Parece haber un fenómeno de intensificación en las expectativas de los turistas en referencia a una fuerte tendencia afectiva/cognitiva continua de involucramiento activo y pasivo con los viajes, traducida en un intenso amor por viajar.
@corazonviajeroagencia
Por Edgar Reyes
Los cambios, sobre todo en economía, cultura y en el mercado turístico, son acompañados por cambios en el perfil de los consumidores. Los turistas, cada vez mejor informados, más inteligentes y exigentes, complejizan el mercado e impulsan el desarrollo de nuevos productos y servicios. Así, entender hoy las motivaciones del turista consumidor representa un mayor desafío para los investigadores y profesionales del área.
El crecimiento de la demanda turística dispuesto a cambios
La presencia de los contenidos de los viajes en la era de los blogs y las redes sociales se caracteriza no sólo por la difusión de información sobre lugares y actividades de viaje, sino que va acompañada del relato de experiencias en una perspectiva que permite a las personas expresar su amor por los viajes con un enorme alcance.
Asociado a los cambios económicos, sociales, políticos y culturales que han permitido un gran crecimiento de la demanda turística, parece haber un fenómeno de intensificación de las expectativas de los viajeros que remite a una fuerte y continua tendencia afectivo-cognitiva de compromiso activo y pasivo con los viajes.
Las motivaciones ejercen una significativa influencia en el consumo porque a pesar de no ser las únicas variables que influyen en el comportamiento.
Se estima que se presenten cerca de 150 expositores de la localidad de San Andrés de la Cal con recetas originales.
Por Rafael Rayas
Durante los días 9 y 10 de diciembre se podrá disfrutar del gran ambiente que se vive en la Feria del Ponche Tradicional de San Andrés de la Cal en el municipio de Tepoztlán. La cual comenzará desde de las 10:00 horas hasta las 22:00 horas.
Ahí se podrán encontrar cerca de 150 expositores habitantes de la comunidad que ofrecerán al público recetas tradicionales y originales para su disfrute. Además, se podrán encontrar actividades como teatro, danza folclórica, música, gastronomía, entre otras.
“Durante la cuarta Feria del Ponche, el visitante podrá disfrutar de 20 variedades de esta bebida ancestral con recetas tradicionales, como el ponche de naranja agria, el ponche navideño clásico de esta época del año, y algunos con ingredientes exóticos. Además, encontraremos ponches con usos medicinales para aliviar malestares de tos, digestión e incluso uno con toques mágicos, endulzados con miel o con piloncillo”, comentó Alexander Roldán López, integrante del comité organizador.
Con el fin de brindarle a los morelenses unos días especiales durante las fechas decembrinas, la Secretaria de Turismo y Cultura y el DIF Morelos nos traen este espectacular evento para el disfrute de las familias morelenses.
Por José Martín Reynaud
Del 1 de diciembre al 6 de enero se llevará a cabo la tercera edición del Festival Luces de Esperanza con sede en la Plaza de Armas en Cuernavaca. Habrá varias actividades para disfrutar en familia como una pista de patinaje, espectáculos artísticos y la presencia de Santa Claus y los Reyes Magos.
La inauguración de este gran evento será el día 1 de diciembre a las 18:00 horas con el ya clásico encendido del árbol de navidad y contará con entrada abierta para todo el público.
Con el fin de brindarle a los morelenses unos días especiales durante las fechas decembrinas, la Secretaria de Turismo y Cultura y el DIF Morelos, nos traen este espectacular evento para el disfrute del público en general y en especial las familias morelenses.
Este evento sirve como gran oportunidad para los artistas morelenses que se dedican al teatro, danza y música, ya que a través de ciertas convocatorias se realizó un programa artístico en el que se presentarán todos estos artistas morelenses.
Visitamos la nueva sucursal de Gramo Café, acompaña tu visita al Museo Cassa Gaia en el Centro de Cuernavaca con una rica bebida de Gramo
En este reportaje te mostraremos la historia y el concepto de Gramo que no solo es una cafetería es una experiencia que mezcla arquitectura, arte y bebidas.
Por Héctor Bahena, Elieth Salas, Larissa Margarita, Miguel López
Esta semana visitamos el Museo de la Ciudad de Cuernavaca, ubicado en la Av. José María Morelos y Pavón No. 265, en el Centro de Cuernavaca. Tuvimos la oportunidad de ver exposiciones de fotografía y pintura padrísimas, pero desafortunadamente, poco visitadas. ¡Acompáñanos en este mini reportaje para saber más!
Visitamos el Museo Centro Cultural del Chinelo, el cual se encuentra ubicado en Jardín Juárez 1 colonia Centro en el municipio de Yautepec Morelos.
Al entrar nos recibió un señor llamado Franco, muy amable, el cual nos explicó que la entrada era gratuita, y antes de comenzar el recorrido del museo nos dio una breve explicación sobre la historia del Chinelo.
Todo comienza con la conquista de los españoles en México, donde los conquistadores hacían fiestas con sus trajes vistosos llenos de colores y de elegancia, pero no invitaban a sus empleados porque decían que no podían mezclarse entre ellos, los Mexicanos enojados de que no fueran invitados a estas fiestas, hicieron sus propias fiestas pero con el propósito de burlarse de los españoles, y es allí donde nace los “Huehuenches” que fueron los primeros “Chinelos” y la primera representación que se hizo hacia los españoles, las personas portaban máscaras con características de aquellos conquistadores, por ejemplo; una barba larga y tupida que estaba hecha de jilote, que son los pelos del maíz cuando aún la mazorca está tierna. Sin embargo también hacían las barbas con otros materiales como papel.
Franco nos comenta que también las personas disfrazadas de huehuenches tenían que cambiar su voz para que no los reconocieran y no fueran víctimas de represalias en ese entonces por parte de los españoles. Aún se sigue conservando esa característica en los chinelos del municipio de Tlayacapan.
Después de esta gran explicación, comenzamos a recorrer la exposición del museo, donde las paredes tenían marcado el nombre de qué es lo que hablaba en esa sala para tener un mejor contexto.
Comenzamos con los orígenes y huehuenches que fue lo que nos explicó el señor Franco, pudimos observar instrumentos que acompañaban a los huehuenches en los primeros tiempos de carnaval, entre ellos estaban unos tambores y un clarinete. En esa sección está colgada una fotografía de personas que se disfrazan de huehuenches el primer día de carnaval para recordar los orígenes de la Danza del Chínelo en el municipio de Tlaycapan.
De lado derecho había una representación de cómo era la vestimenta de aquellos tiempos para la Danza de los Huehuenches, era traje de manta, un sombrero y unas plumas, acompañado de las máscaras caracterizadas por tener el aspecto físico de los españoles.
A nuestro lado izquierdo pudimos ver una pared con fotos de 4 bandas que tocaron el Chínelo en los años 60, por ejemplo la banda de Tlalquitenango, Puente de Ixtla, Jiutepec y Tepoztlán.
A su lado notamos que estaba enmarcado el fragmento de la partitura de los sones de la Danza del Chinelo.
Seguimos caminando por el pasillo y encontramos la historia de la indumentaria del carnaval, que nos cuenta cómo fue evolucionando el traje de chinelo, donde anteriormente se componía de un sombrero de palma doblado hacia arriba y decorado con lentejuela, pluma de avestruz, marabú y paliacates para colocar en el sombrero y cubrir la cara, posteriormente se fueron integrando la máscara con cejas, bigote y barba, el volantón, los guantes y las botas en Yautepec.
A nuestra izquierda, vimos el primer traje de chinelo de esta exposición detrás de una pared color limón y con 4 fotografías en la pared , era el traje del poblado de Atlatlahucan era un traje muy sencillo sin dibujos solo con marabú, sombrero y paliacate.
En una vitrina a lado del traje de Atlatlaucan estaba exhibido un sombrero que elaboró uno de los artesanos más importantes de Tlayacapan el Sr. Ángel Rojas que dedicó la mayoría de su vida a rescatar y conservar las tradiciones de su pueblo. A lado del sombrero encontramos un póster sobre las partes del traje de chinelo en la actualidad.
La siguiente parte de la exposición fue del municipio de Tlayacapan donde vimos el traje del poblado detrás de una pared color café, el traje de chinelo es color blanco de tela de algodón con 3 franjas color azul y su sombrero muy sencillo adornado con plumas, que es considerado el traje más sencillo original y tradicional.
Cabe señal que es el único chinelo que habla o emite un sonido llamado fálsate, gracias a ese sonido son conocidos como los “pipilas” emitiendo un sonido burlón.
Después nos encontramos el traje de chinelo de Tepoztlán, color negro con marabú blanco, con una mascada de seda sinónimo de elegancia, donde la máscara pasó de ser piedra o papel , a forjarse de alambre de mosquitero y para la barba con cola de buey.
Durante nuestro recorrido pudimos notar que en todas las paredes había fotografías de chinelos, personas disfrutando el carnaval, y la mayoría de estas fotos eran tomadas por fotógrafos muy reconocidos en Morelos por ejemplo; Fernando Soto.
Al fondo del museo se encontraba un traje de chinelo que te roba la atención desde que estás en la entrada, un traje lleno de colores vistosos y dibujos, sin duda para mí fue mi favorito: el de Yautepec.
Es muy interesante porque pudimos leer que Yautepec es el único municipio que cuenta con 2 trajes de chinelo, uno que es el tradicional que es similar al de Tepoztlán , pero con colgantes de lentejuela y chaquira y con figuras prehispánicas pero está casi por extinguirse, la innovación del traje de chinelo en Yautepec fue gracias a Federico Palacios en 1961, y actualmente de uno de los artesanos más conocidos en el municipio Adrián Guzmán Jiménez, donde la realización del traje es el más complicado porque se utilizan materiales como lentejuela y chaquira de colores muy llamativos.
Sin duda esta es la sección que más nos ha gustado del museo por la explosión de colores en el traje y en las fotos exhibidas para el traje de Yautepec.
Llegamos a una de las últimas secciones que eran de «Los Artesanos», donde a través de una vitrina se mostraba en imágenes el proceso de elaboración de todos los colgadijos que traen los trajes, y también los bocetos para sombreros y máscaras.
En este punto el señor Franco se acercó con nosotros y nos comentó que todos los sábados a las 10 de la mañana en la parte de arriba del museo hay una clase de elaboración de Traje de Chinelo (lentejuelas y chaquira), pero a esa hora ya había acabado la clase, sin duda nos quedamos muy intrigados por entrar a la clase y conocer un poco más. Queremos volver a visitar el museo para poder admirar el trabajo de los artesanos.
En frente de nosotros estaba la pared de “En otras regiones” donde pudimos apreciar a través de fotografías y un texto que el Brinco del Chinelo no solo es en Morelos, si no ha llegado a lugares dentro de México como Guerrero, Puebla, Estado de México e incluso internacionalmente en Estados Unidos; Arkansas, Chicago entre otros, hay exhibiciones de trajes de Chinelo en Suiza y Alemania.
Es una tradición muy bonita que ha logrado traspasar fronteras.
Pudimos ver una pared llena de los diferentes tipos de máscaras de chinelos que se utilizan o utilizaron en su tiempo, diferentes colores, texturas y materiales, entre ellos una de papel y las demás de malla de alambre que son las tradicionales.
Ya estaba por terminar nuestro recorrido en la última sección que se llama “En el arte” donde el chinelo ha sido figura de inspiración para diferentes artistas y disciplinas como la pintura, grabado y cerámica.
En esta sección vi una pintura que en lo personal fue la que más me gustó y fue donada por la familia de Ernesto Alonso un famoso productor de televisión.
Ya había acabo el recorrido pero llegó nuestro amigo Franco y nos dijo que pasáramos a una especie de sala , donde nos dijo que había algo especial, cuando entramos parecía una sala de cine donde podías sentarte y había una pantalla donde pasaban videos de la Danza de Chinelo en diferentes municipios y lugares del estado.
Al salir de la sala a nuestro costado estaba la última exposición que eran las banderas de las comparsas que tocan la Danza del Chinelo, frente a nosotros había otro traje de chinelo de Yautepec y en la leyenda de la pared decía “Artesano del mes” donde le preguntamos a Franco qué era eso , y nos explicó que cada mes hay un nuevo traje en exhibición que es seleccionado de uno de los artesanos de Yautepec, en este caso era el traje del artesano Adrián Guzmán.
Finalizamos nuestro recorrido y nos llevamos muchos aprendizajes sobre la historia del chinelo, su traje y danzas, Franco nos preguntó si teníamos alguna duda o pregunta, la verdad es que no y quedamos fascinados por la exposición y el gran trabajo que hicieron montando todo el museo y los trajes.
Nos tardamos como 30 minutos en recorrer y en detenernos a leer cada una de las explicaciones en los pies de foto y placas que había, es una experiencia muy tranquila y enriquecedora, no requieres de mucho tiempo para recorrerla, ya que es pequeña pero tiene muchas cosas por ver.
Agradecemos la amabilidad del señor Franco , encargado del museo por brindarnos una explicación y siempre estar atento si necesitábamos preguntar algo.
Queremos invitarte a darte una vuelta por el museo, ya que es importante tener conocimiento acerca de la historia de nuestras tradiciones en Morelos , que han cruzado fronteras, siempre es bueno aprender algo nuevo.
La técnica de Gregory Berger para impulsar las luchas sociales
Por Fernanda Sánchez
El pasado 24 de octubre, tuve la oportunidad de conocer a Gregory Berger gracias al congreso Uninterlingua, él vino a hablarnos de su trayectoria y de su trabajo, además de ser profesor en la UAEM, se dedica a grabar y producir sketches sobre su personaje Joe T. Hodo, en sus videos representa conflictos sociales de forma satírica, pero no solo busca hacer reír.
La magia del trabajo de Gregory está en que es un impulso para comunidades marginadas, una rebelión en contra de los titanes que a veces se creen invencibles, busca moldear el humor como un gancho para atraer a la sociedad e introducirlos a problemáticas muy importantes, pero que a veces se ignoran por la falta de exposición y por la forma en que se tratan por quienes si hablan de ellos, de formas tediosas, con tecnicismos y vocabulario ajeno al público general. Gregory toma toda esa saturación de información y la convierte en algo completamente digerible y disfrutable, pero no solo habla de ello, sino que lo representa al mismo tiempo que involucra justamente a esos grupos y comunidades dentro de su trabajo, empezando por que pide su consentimiento y opinión para cómo se va a hablar del tema, los vuelve parte de sus sketches y posteriormente cosechan los frutos de ese trabajo.
Un ejemplo de esto, es el que él expuso en su conferencia, sobre su trabajo en contra de una apertura de minas en Xochicalco, primero creó una propuesta, luego se acercó a la comunidad afectada por esto y les explicó su idea, les pidió opiniones, testimonios y consentimiento para involucrarse en esa problemática. Gracias al trabajo que realizó en conjunto con esta comunidad, lograron visibilizar y viralizar el problema, consiguiendo detener las labores para iniciar ese proyecto minero, y aún mejor, inspiraron a otras comunidades con problemas similares de explotación de recursos por empresas extranjeras, a hacerles frente y defender sus tierras.
Es fácil darnos cuenta de que trabajos de este tipo son sumamente importantes para la sociedad, los medios de comunicación y líderes de opinión, tienen la responsabilidad de ayudar a la sociedad que los ha ayudado a crecer, al mundo en el que día con día se desenvuelven y que heredarán a las siguientes generaciones. Actualmente creo que nos hace falta tener más responsabilidad social y empatía con las personas que nos rodean, así que ¿Por qué no tomar el trabajo de Gregory como un ejemplo e inspiración para crear nuestras propias técnicas de lucha en contra de los grandes problemas que afectan a nuestra sociedad?
Si quieres gozar de un desayuno sabroso, ve a Tacos Acorazados Doña Seve, años de tradición.
PorJohann Ricardo Rosas
Tacos Acorazados Doña Seve es un establecimiento en donde, como menciona el nombre, es un lugar en donde se preparan diferentes tipos de tacos acorazados, anteriormente su forma de preparación, la manera original, se daba con una tortilla llena de arroz, un huevo duro y otra tortilla arriba para proteger el interior.
Sin embargo, con el paso de los años se ha ido modificando su forma de preparación, debido a que en la actualidad se prepara con dos tortillas, arroz y algún guisado, donde cuentan con 22 sabores y los más comunes son: huevo duro, milanesa de pollo o milanesa de puerco, chile relleno, torta de carne, torta de papa, entre otros sabores que hacen disfrutarlos.
Este negocio de deliciosos tacos lo puedes encontrar en sus diferentes establecimientos, en donde el negocio principal está ubicado en Carretera federal Tepoztlán km 51, Col. Chamilpa, 62210 Cuernavaca, Mor., con referencia, enfrente del SEDESOL, a un costado del OXXO.
Los otros tres establecimientos el segundo se encuentran en Colonia villas del descanso, calle chopo s/n a un costado de cendi ABC., el tercero en Avenida universidad, Col. Chamilpa Frente a los campos de futbol, cerca de la base de la ruta trece, mientras que el cuarto esta en Mercado Adolfo López Mateos dentro de la nave, segundo pasillo sección verduras, local 60.
Cabe resaltar que recientemente abrieron una nueva sucursal de Tacos Acorazados en Antonio Barona, 62329 Cuernavaca, Mor., sobre la pista de México-Acapulco, en donde se encuentra una gasolinera y además de contar con los tacos también existe un negocio de Pasteko y un OXXO para una referencia mejor.
Toda esta creación de los tacos acorazados surgió debido a una mujer que inventó los tacos acorazados por la necesidad de sacar adelante a su hijo y los vendía en la estación de trenes de Cuautla, Morelos, quienes tuvieron un gran éxito y así es que la señora Felicita le enseñó a su hijo la creación de este gran alimento, que posteriormente el hijo extendió el negocio trayéndolo a Cuernavaca.
Algo muy relevante de este negocio es que la fundadora de “Tacos Acorazados Doña Seve” fue la señora Severiana B. quien, cabe mencionar, fue de las primeras cocineras que comenzaron esta tradición culinaria.
El evento de talla mundial llega a la ciudad de la eterna primavera 16 de noviembre y 17 de diciembre.
Por José Reynaud
El concierto bajo la luz de las velas tendrá presentaciones en Cuernavaca y es uno de los eventos más esperados debido a que es un evento que ha tenido distintas presentaciones en varias partes del mundo.
Candlelight es una experiencia sinfónica bajo la luz de las velas, el concierto busca ser una experiencia íntima en lugares increíbles, en estas presentaciones hay grandes artistas en vivo y toda la música es tocada al momento generando así un ambiente tranquilo y romántico.
El evento tendrá tres presentaciones en Cuernavaca llamadas “Las Cuatro estaciones de Vivaldi”, “Tributo a Coldplay” y “Navidad Mexicana”.
Habrá dos presentaciones el 16 de noviembre en las que serán las “Las Cuatro estaciones de Vivaldi” y “Tributo a Coldplay” mientras que el evento “Navidad Mexicana” se llevará a cabo el 17 de diciembre.
El precio de los boletos es de $199.00 pesos mexicanos y será en el Centro Cultural Teopanzolco, Cuernavaca.
El Día de los Muertos, celebrado el 2 de noviembre en México, es una de las festividades más emblemáticas y coloridas del país. Aunque se puede pensar que es una versión mexicana de Halloween, en realidad es una celebración profundamente arraigada en la cultura mexicana que honra a los seres queridos fallecidos de una manera única y significativa.
La celebración del Día de los Muertos tiene sus raíces en las antiguas civilizaciones indígenas de México, como los Aztecas y los Mayas. Estas culturas creían en la existencia de la vida después de la muerte y veían la muerte como una transición a otra etapa de la existencia. Cuando los conquistadores españoles llegaron a México en el siglo XVI, fusionaron las creencias indígenas con el catolicismo, dando lugar a una festividad que combina elementos religiosos y tradicionales.
Una de las principales tradiciones del Día de los Muertos es la creación de ofrendas o altares dedicados a los seres queridos fallecidos. Estos altares se decoran con elementos como flores de cempasúchil, velas, papel picado, comida, bebidas, objetos personales de los difuntos y calaveritas de azúcar. Se cree que estas ofrendas atraerán a las almas de los muertos de regreso al mundo de los vivos para que puedan disfrutar de las delicias que se les ofrecen.
Durante esta festividad, es común encontrar calaveritas de azúcar, que son dulces en forma de calaveras decoradas con colores brillantes y el nombre de la persona fallecida. Además, se prepara el «Pan de Muerto», un delicioso panecillo dulce adornado con representaciones de huesos y cráneos, que se comparte entre la familia y amigos.
El Día de los Muertos es también un momento en el que las familias visitan los cementerios para limpiar y decorar las tumbas de sus seres queridos. Este acto simboliza el respeto y el amor hacia los difuntos y les permite pasar el tiempo en compañía de sus seres queridos fallecidos.
En muchas ciudades de México, se llevan a cabo desfiles y festivales durante el Día de los Muertos. Estos eventos suelen incluir disfraces, música, danzas tradicionales y exhibiciones de arte. Uno de los desfiles más famosos se lleva a cabo en la Ciudad de México.
El Día de los Muertos es mucho más que una celebración colorida, es una forma de recordar y honrar a los seres queridos que ya no están con nosotros. Es una ocasión para celebrar la vida de quienes nos precedieron y mantener viva su memoria.
El Día de los Muertos es una festividad única y hermosa que refleja la rica tradición cultural de México y su profundo respeto por la vida y la muerte. A lo largo de los años, esta celebración ha atraído la atención a nivel mundial y se ha convertido en un símbolo de la identidad mexicana. Al unir a las familias, amigos y comunidades para recordar a los seres queridos que ya no están, el Día de los Muertos sigue siendo una de las celebraciones más conmovedoras y significativas de México.
La Cabalgata de la Amistad es la más grande en todo el estado de Morelos, donde se reúnen cientos de caballos y jinetes para ayudar a reactivar la economía del municipio de Yautepec.
Por Larissa Sarabia
El diputado del Congreso de Morelos, Agustín Alonso Gutiérrez, anunció a través de sus redes sociales la 13va edición de la Cabalgata de la Amistad que tendrá fecha el próximo 11 de noviembre a partir de las 11 hrs.
La cabalgata se realizará en el municipio de Yautepec, iniciando en el Hospital de la Mujer y finalizando en el poblado de San Carlos, donde se realizará un convivio con todos los asistentes.
A partir de las 19:00 hrs el cantante de regional Mexicano Espinoza Paz se presentará en la Unidad Deportiva de San Carlos cantando sus mejores éxitos totalmente gratis.
“Es una cabalgata que busca que haya armonía, felicidad, que la gente conviva y que se revivan las tradiciones de los morelenses y zapatistas” afirmó el mandatario.
Tepoztlán, un pintoresco pueblo mágico ubicado en el estado de Morelos, México; es conocido por su rica herencia cultural y su deliciosa gastronomía. Esta comunidad, rodeada de montañas y naturaleza exuberante, ofrece a los visitantes una experiencia única que abarca desde festivales tradicionales hasta platos auténticos.
Arquitectura Tradicional: Tepoztlán es famoso por su arquitectura colonial bien conservada, con calles empedradas y casas de adobe que dan un aspecto pintoresco y tradicional al pueblo.
Festivales Anuales: Durante todo el año, Tepoztlán alberga numerosos festivales que celebran su rica cultura. El festival del Día de Muertos y las festividades religiosas como la Semana Santa son eventos destacados que muestran la devoción y las tradiciones locales.
Mercados Artesanales: Los mercados locales ofrecen una amplia variedad de artesanías, desde textiles hasta cerámica y joyería, lo que permite a los visitantes llevarse a casa un pedazo de la cultura de Tepoztlán.
Ceremonias y Rituales Indígenas: Tepoztlán tiene una larga tradición de ceremonias y rituales indígenas. El cerro del Tepozteco es un sitio sagrado donde los visitantes pueden participar en ceremonias espirituales y disfrutar de vistas panorámicas de la región.
Gastronomía:
Tlayudas: Estas tortillas de maíz crujientes y deliciosas se sirven con una variedad de ingredientes, como frijoles, queso, aguacate y carne. Son una opción popular para disfrutar la comida local.
Tamales: Los tamales en Tepoztlán son famosos por su sabor único. Se preparan con una masa de maíz rellena de carne, verduras o chiles, todo envuelto en hojas de maíz y cocido al vapor.
Chiles en Nogada: Este platillo es una verdadera joya de la gastronomía mexicana. Los chiles poblanos se rellenan con picadillo y se cubren con una deliciosa salsa de nuez y granada. Es especialmente popular durante las celebraciones patrias en septiembre.
Pulque: Una bebida fermentada tradicional elaborada a partir del aguamiel del maguey. Es una bebida alcohólica con un sabor peculiar que vale la pena probar.
Mercado Municipal: El mercado de Tepoztlán es un lugar ideal para degustar la auténtica cocina local. Aquí encontrarás una variedad de puestos que ofrecen platillos tradicionales, como barbacoa, tlacoyos y más.
Tepoztlán es un destino que combina a la perfección la riqueza de su cultura con la exquisitez de su gastronomía. Ya sea explorando sus calles históricas o disfrutando de sus sabores tradicionales, este pueblo mágico siempre tiene algo especial que ofrecer a sus visitantes, y su herencia cultural y culinaria seguirá encantando a las generaciones futuras. ¡Ven y descubre la magia de Tepoztlán!
El famoso concierto a la luz de las velas interpretada por músicos en vivo llega este 22 de octubre al Centro Cultural Teopanzolco.
Por: Larissa Sarabia
El Centro Cultural Teopanzolco será sede de un concierto inédito a la luz de las velas inspirado en el Día de Muertos. La llorona, Amor Eterno, Recuérdame, Son De Difuntos, entre otros clásicos sonarán al ritmo de las velas este domingo 22 de octubre a las 19:30 hrs, dentro de una de las obras arquitectónicas más impresionantes de Cuernavaca.
Fever la plataforma social que ofrece el servicio de entretenimiento en vivo, trae por primera vez a la Ciudad de la Eterna Primavera, este concierto “Candlelight” siendo una serie de conciertos interpretados por músicos como: pianistas, solistas, cuartetos de cuerda, entre otros.
Candelight es una serie de programas especiales entre ellos: Las cuatro Estaciones de Vivaldi, Halloween, Día de Muertos, un tributo a Queen, entre otros, que ha deleitado audiencias en más de 100 ciudades en el mundo. Teniendo como objetivo que las personas disfruten de sus presentaciones en vivo en lugares que forman parte del patrimonio arquitectónico de cada ciudad.
Mientras los intérpretes cautivan al público con la música, a la par, cientos de velas LED se prenden y parpadean al ritmo de las melodías. Creando un ambiente íntimo entre el público y los artistas, ofreciendo una inmersión inolvidable, novedosa y sobre todo única en el universo musical.
El costo de los boletos va desde los $199 MXN hasta los $429 MXN.
Las puertas de entrada al concierto se abrirán 30 minutos antes de la hora establecida, teniendo como duración 60 minutos de concierto.
Una atmosfera inolvidable que no te puedes perder, para todos los amantes de la música y a todos los públicos dispuestos a deleitarse con estas piezas icónicas de Halloween y día de muertos.
Ya se encuentra todo listo para que este evento de muchas sorpresas como en años pasados.
Por Johann Chávez
Como cada año, se realizará el Halloween Fest, uno de los eventos más conocidos de la Universidad Internacional UNINTER, ya que no solo ofrece distintas actividades, sino es un concierto en donde existe la participación de diferentes artistas medianamente reconocidos e influencers, y lo mejor de todo, la entrada es totalmente gratis.
La edición de este año será llevada a cabo el jueves 26 de octubre, en el edificio 14 de las instalaciones de BIU (Bachillerato Internacional UNINTER), ubicado en San Jerónimo 607, Tlaltenango. Se espera dar inicio a este evento alrededor de las 17:00 horas.
Su objetivo es poder juntar a toda la comunidad que conforma la institución, desde SIU (Secundaria Internacional UNINTER), BIU, Licenciaturas, Ingenierías y Posgrados, en donde, sin importar la edad, puedes disfrutar una tarde-noche única en compañía de amigos y familiares.
Este evento se ha empezado a realizar desde hace 9 años, el cual, desde ediciones anteriores, se puede disfrutar de diferentes alimentos y bebidas que se pueden encontrar dentro del edificio, además de que se puede participar en un concurso de disfraces, donde los primeros tres lugares son premiados con diferentes sorpresas, como ganar un año de hamburguesas gratis en Carls Jr.
Durante la edición del 2020 y 2021, la realización de este gran evento debió de ser llevada a cabo de manera virtual debido a la contingencia sanitaria en las que nos encontrábamos en ese momento, sin embargo, su realización vuelve de manera presencial.
Cabe resaltar que aún no se revelan todos los artistas que participarán, ya que será sorpresa, se espera que sea increíble como en años pasados, donde hubo la participación de actores, influencers y cantantes como: Vadhir Derbez, Las Prez, Jos Canela, Mike Madrigal, León Leiden, Capa Invisible, Emilio Treviño, entre otros que han formado parte de este gran evento realizado por la Universidad Internacional.
Además de que cuenta con apoyo de medios de comunicación del estado de Morelos, como lo es Exa, @FM, UNINTERINFORMA (la radio de UNINTER), entre otros patrocinadores de este concierto.
Eduardo Verástegui productor de la película “Sound of Freedom” se postula como candidato independiente a la presidencia.
Por Elieth Salas Romero
En el reciente mes, el candidato Eduardo Verástegui ha dado de qué hablar, ya que ha estrenado su película producida por él, “Sonido de la Libertad” la cual aborda el tema sobre el tráfico de menores y cómo un oficial se encarga de rescatar a los niños de esta situación, pero porqué ha sido tan sonado, pues el candidato preocupa a algunos votantes por las declaraciones que sostiene sobre temas, como la prohibición del aborto y el desprecio hacia la comunidad LGBT+, la promoción de ultraderecha que atenta contra los derechos humanos.
Gracias a un hilo en Twitter por parte de la cuenta “ABRAZO GRUPAL” relata quién es Eduardo, y por qué sus ideales son cuestionables, ya que, con su nueva película, ha ganado bastante publicidad, como indica el twitt “la película llega en un buen momento” esto porque le ayuda a su candidatura para las próximas elecciones presidenciales, pues gana seguidores con su película, ya que la campaña de marketing creada alrededor, fue casi como un evento en las redes sociales. Ya que si no se hablaba de ella, era como silenciar a las víctimas, o el tema central, manipulando masas para que el simple acto de ir, sería como apoyarlos.
Uno de los afectados con esta “campaña de marketing”, fue el creador de contenido Javier Ibarreche, que recibió comentarios de hate por parte de los defensores de la película, diciendo que lo habían silenciado como a otros creadores, cuando la realidad era que aún no salía en México; así que toda estrategia ayudó a que la película fuera aún más reconocida, lo que hace que el candidato tenga más recursos económicos para su candidatura.
Como también ha hecho un buen trabajo con sus relaciones, pues se ha codeado con figuras públicas de ultraderecha bastantes reconocidas que apoyan los ideales de este personaje, incluso ha defendido sus ideales en tele abierta ya que el conductor Michel Rubalcava aclaró que ser gay no era sinónimo de ser un depredador sexual, cosa que Verástegui había escrito “sin duda la homosexualidad esta ligada a la pedofilia” pero explica que su discurso va dirigido hacia cualquier persona que ha cometido actos similares.
En conclusión, Verástegui es una persona más con la oportunidad de expresar sus ideas, y encontró la forma de hacerlo, con su película y teniendo la oportunidad de nominarse, aunque su activismo en temas religiosos y sociales, han provocado debates en la comunidad, y su impacto a largo plazo en su carrera y su relación con el público sigue siendo objeto de especulación y discusión.
La banda mexicana Moderatto, conocida por su estilo glam rock y su imagen extravagante, ha dejado una huella indeleble en la escena musical desde su formación en 1999. Con una mezcla única de música pop, rock y una estética que combina lo kitsch con lo vanguardista. Moderatto ha cautivado a audiencias en México y más allá.
Moderatto se formó en la Ciudad de México en 1999 por Jay de la Cueva, Javier «El Cha!» Ramírez, Roy Cañedo, Iñaki Vázquez y Marcelo Lara. La banda nació como una propuesta paródica del glam rock de los años 80, y desde el principio se caracterizó por sus extravagantes trajes, maquillaje llamativo y letras humorísticas. Su nombre es una combinación de las palabras «moderado» y «lunático».
En 2001, Moderatto lanzó su álbum debut, titulado «Resurrexión». El sencillo principal, «Márchate Ya», se convirtió en un éxito instantáneo, y la banda comenzó a ganar seguidores en todo México. Su estilo único y su actitud desenfadada atrajeron tanto a amantes del rock como a seguidores de la música pop.
La versatilidad de Moderatto les permitió colaborar con una variedad de artistas, incluyendo grandes nombres de la música latina y anglosajona. Algunas de sus colaboraciones más destacadas incluyen trabajos con Belinda, Alejandra Guzmán y hasta el icónico grupo de rock británico, Def Leppard.
A lo largo de su carrera, Moderatto ha seguido evolucionando musicalmente, explorando géneros como el pop y el electro rock sin perder su esencia irreverente. Su álbum «Carisma» (2016) es un ejemplo de esta evolución, presentando un sonido fresco y moderno.
Moderatto ha sido una banda icónica en la música mexicana y ha logrado un lugar especial en el corazón de sus seguidores gracias a su música pegajosa, su estética llamativa y su actitud desinhibida. A lo largo de más de dos décadas de carrera, la banda ha demostrado su capacidad para adaptarse a los cambios en la industria musical y seguir siendo relevantes. Su legado como una de las bandas más singulares de México perdura en la escena musical internacional.
El artista Héctor Ponce de León presenta sus obras con contextos que ya pasaron, pero que aún están vigentes.
Por Rafael Rayas
En el inicio del mes de septiembre, el artista Héctor Ponce de León hizo pública su exposición de arte llamada: “Entre sueños, deseos y desplazamientos” asentada en el Museo Universitario de Arte Indígena Contemporáneo en la ciudad de Cuernavaca, la cual cuenta con 31 obras sobre distintos temas, con las que busca mostrar sus pensamientos e inquietudes.
«Son obras que surgen de esa observación hacia el país y los que vivían ahí, yo como residente transitorio, pude entender a través de las imágenes que había deseos y sueños que se estaban plasmando y que yo recuperaba porque trabajé en periódicos y revistas; ahí veía que esas imágenes me transmitían algo y yo las recontextualicé al extraer aquellos elementos más esenciales para comunicar algo», comentó Ponce de León.
En algunas de ellas se pueden observar la violencia con la cual múltiples gobiernos se basan para maltratar, castigar y someter a todas aquellas personas que buscan un balance entre el gobierno y el pueblo. Él invita al espectador a presenciar la exposición y que saque sus propias conclusiones.
«No quiero que el espectador la entienda a mi manera, espero que cada quien se pueda ver reflejado o vea a alguien en esa imagen, no es para que la aplaudan, es para reflexionar”
La exposición está disponible hasta el 27 de septiembre en el Museo Universitario de Arte Indígena Contemporáneo en un horario de 10:00 a 18:00 horas de martes a domingo.
Como cada año, regresa el congreso UNINTERlingua, con muchas sorpresas, aprendizaje y reflexiones.
Por Johann Ricardo Rosas
Como cada año, se llevará a cabo UNINTERlingua, congreso organizado por la Escuela de Humanidades Lenguas e Internacionalización (EHLI), el cual va dirigido principalmente a todas aquellas licenciaturas que pertenecen al área.
Se trata de un congreso en el cual los alumnos adquieren diferentes conocimientos que, a pesar de ser dirigido principalmente para las escuelas mencionadas, estudiantes en general, podrán formar parte de las conferencias que les llamen la atención y consideren que les sirvan.
Las fechas en las que se llevará a cabo la realización de este gran evento, serán los días 23 y 24 de octubre, se espera que vuelva a ser muy interesante como el año pasado. Contará con talleres y dinámicas en las cuales podrán poner en práctica diferentes conocimientos o incluso adquirirlos.
El costo será de 600 pesos antes del evento y 650 el día del evento. Quienes lo deseen, ya pueden pasar a caja para realizar su pago.
Se convocan a maestros artesanos y artesanas de todo el país para que acudan a dicho evento.
Foto: Stock
Por Rafael Rayas
A través de un comunicado impartido por la Secretaría de Turismo y Cultura Morelos (STyC) en colaboración con el Museo Morelense de Arte Popular (MMAPO), se hizo pública la invitación a maestros artesanos de toda la república para entrar a la convocatoria de la Cartonería Morelos 2023, la cual se llevará a cabo del 17 al 19 de noviembre en diferentes locaciones de la ciudad de Cuernavaca.
El evento tiene la finalidad de juntar a múltiples artesanos que se dedican al arte de la cartonería para compartir sus experiencias, sus técnicas con los materiales empleados, así como exponer múltiples de sus obras realizadas para fomentarlas y darlas a conocer a todo el público en general. Cabe mencionar que el cupo está limitado a 70 expositores.
Alva Araceli Villalobos Hernández, coordinadora del MMAPO, señaló que la fecha límite para poder enviar la solicitud de inscripción es el día viernes 29 de septiembre. Por su parte, Paulina Melchor Vázquez, coordinadora de Fomento Cultural de la STyC, especificó que toda la información del evento y la liga de la convocatoria se encuentra en la página de la Secretaría de Turismo y Cultura Morelos.
La tradicional Feria de Tlaltenango en Cuernavaca inicia con una afluencia moderada y cerca de 600 puestos de venta
Por Edgar Reyes Moreno
La Feria de Tlaltenango abrió sus puertas desde el 01 y permanecerá hasta el 10 de septiembre, contará con un el apoyo de corporaciones policiacas quienes brindarán seguridad y de igual forma, la Ayudantía Municipal, sus integrantes, vecinos y el propio municipio, ya trabajan en acciones para fomentar la convivencia familiar promoviendo actividades entre los asistentes para hacer conciencia en la conservación de dicha tradición.
Con más de 300 años de historia, la feria está dedicada a la Virgen de la Natividad, también conocida como la Virgen de los Milagros. Desde su inicio, la iglesia de la comunidad ha estado albergando diversas actividades y festividades en honor a la Virgen.
Este año, Cuernavaca espera una gran afluencia de habitantes locales y de otros municipios, así como de otras entidades, en este evento se instalan cientos de comercios a lo largo de 3 kilómetros que abarcan desde la Glorieta de Tlaltenango hasta la calle La Pradera. Con una zona de comida, juegos y venta de productos, la Feria de Tlaltenango promete ser un lugar ideal para pasar un fin de semana en familia.
UNINTERPress 
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